Estreno en julio en Antic Teatre de Barcelona.
Trópico #7. Foto fija.
Trópico #7. Barcelona.Desierto
Un video de Txalo Toloza-Fernández para Mobile Views Barcelona.
#Trópico 7, Barcelona. Desierto – Txalo Toloza-Fernández from lorea Iglesias on Vimeo.
“Trópico, un puzzle donde el azar y los desplazamientos se convierten en primordiales, un ensayo poético que adquiere un nuevo sentido al confrontarse con nuestras propias experiencias. Un espacio en el que las artes escénicas, la videocreación y la tecnología juegan juntos.” Lorea Iglesias, comisaria de Mobile Views Barcelona.
Estrategias de reconstrucción: Todo frame contiene todos los frames.
Hace unos meses Diana Cardona, coreógrafa, restauradora de arte y miembro de GingerLab, me invitó a participar en su próximo proyecto. La invitación consistía en hacer un video a 4 manos y 2 sensibilidades para el ciclo “Estrategias de reconstrucción, ciclo de perspectivas escénicas para la creación” que tendría lugar en el Centro Cultural de España de México DF.
El punto de partida sería la idea que “Toda piedra contiene todas las piedras” y desde ahí nos daríamos vueltas sobre el Atlas Mnemosyne de Aby Warburg, sobre la historia del Templo Mayor Azteca, el bello discurso político que es la Consigna de Anahuac de Cuauhtemoc y por nuestras propias historias de reconstrucción. Y así, luego de varias horas de conversación y miles de frames capturados desde nuestros teléfonos móviles ayer al fin se estrenó, a pocos metros del Templo Mayor, nuestra primera pieza conjunta “La infinita posibilidad de la curva de tocar una infinidad de curvas”, un ejercicio visual sobre la fisiología del flujo de imágenes, su sistema de concordancias y la capacidad de dimensionar la creación y la construcción de la vida como sentido. Un extraño y breve catálogo de cielos inmóviles, océanos agitados, desiertos o vientos.
Además de nuestras imágenes el video contiene frames capturados por Laida Azkona y Ghislaine Verano.
“El móvil y el arte. Una relación joven pero intensa”. Conferencia de Lorea Iglesias.
Con motivo de la exposición ”From here on. D’ara endavant. La postfotografia en l’era d’internet i la telefonia mòbil” Lorea Iglesias, comisaria y editora de Blog Mobile Art, dicto la conferencia ”El móvil y el arte. Una relación joven pero intensa” sobre la relación entre el arte y los dispositivos móviles.
En ella, Iglesias, hace un extenso y detallado repaso a la inclusión del teléfono móvil dentro del arte contemporáneo, dividiéndola en apartados que van desde los primeros experimentos de Antoni Muntadas que buscaban reflexionar sobre el hecho mismo de la comunicación telefónica movil hasta la utilización de los dispositivos como objetos escultóricos, como material performativo o geolocalizador, la intervención de códigos Qr o la creación de aplicaciones móviles que son piezas de arte en sí.
En el último apartado la conferencia se centra en la creación audiovisual y para ilustrarlo Lorea habla sobre mi trabajo y mi manera de entender esta relación y lo ejemplifica enseñando “Siguiendo a un desconocido (we can be heroes)” y “Trópico#7 Barcelona Desierto”.
“El móvil y el arte. Una relación joven pero intensa”. Conferencia de Lorea Iglesias. from lorea Iglesias on Vimeo.
“From here on. D’ara endavant. La postfotografia en l’era d’internet i la telefonia mòbil” se puede visitar en estos momentos en el que todavía es, por poco tiempo, el Centre d’Art Santa Mónica y está comisariada por Joan Fontcuberta, Clément Chéroux, Erik Kessels, Martin Parr y Joachim Schmid.
Barcelona a través del móvil.
“En las sociedades del siglo 21, el arte no se expondrá. Se difundirá”. La Société Anonyme.
Roberta Bosco y Stefano Caldana de El arte en la edad del silicio, blog de El País especializado en artes digitales, han publicado un amplio post sobre la exposición en la nube Mobile Views Barcelona.
Mobile Views Barcelona – online exhibition
Hace unos meses Lorea Iglesias, comisaria expecializada en el arte realizado con o para dispositivos móviles, me invito a participar en su último proyecto: Mobile Views Barcelona.
El proyecto consistía en una exposición de piezas breves de videocreación sobre Barcelona y que se podría ver solo on line y ojalá desde un teléfono móvil conectado a internet. Un exposición en la nube, disponible en todo el mundo, sin necesidad de un espacio físico para montarla, sin entradas pagadas, ni horarios. Y claro, cómo decir que no a esta invitación.
Ayer se inauguro la exposición y ahora hay códigos QR que enlazan hacia ella distribuidos por toda la ciudad.
Entre los videos que la componen podéis ver Trópico #7, Barcelona.Desierto, el último de los videos de Proyecto Trópico.
Y por si no tienes internet en tu móvil puedes verla on line en un ordenador desde aquí.
¿Te vienes?
Por ahora os dejo el texto curatorial que acompaña la exposición:
El móvil se ha convertido en una herramienta creativa de pleno derecho que se ha introducido en las prácticas artísticas de forma progresiva y profunda. Ha evolucionado hasta convertirse en una plataforma multimedia presente no sólo en nuestra actividad comunicativa, sino en un gran número de actividades relacionadas con el arte, la creatividad o la cultura.
En la actualidad es una herramienta utilizada de muy diversas maneras por un gran número de artistas, pero en muchos casos, estas prácticas están relacionadas con la producción audiovisual. Al llevar el móvil con nosotros, nos convertirnos en portadores continuos de cámara y pantalla, tenemos la posibilidad en cualquier momento y lugar de registrar lo que nos rodea, por lo que esta tecnología dota a los creadores de una mayor libertad de crear imágenes en movimiento nacidas de un gusto personal espontáneo.
El vídeo-móvil posee un lenguaje que va ligado a la naturaleza del dispositivo y a cómo nosotros mismos reaccionamos a ésta, por lo que la interfaz adquiere gran protagonismo en la relación existente entre la herramienta y lenguaje. Enfrentarse a una herramienta nueva abre nuevas vías de experimentación que en el caso concreto de la creación audiovisual, dicha experimentación se traduce en la búsqueda de nuevas formas y caminos de representación. La interfaz móvil dota a los creadores de gran independencia y autonomía si tenemos en cuenta que se trata de una herramienta que no sólo graba y reproduce utilizando una misma pantalla, sino que además permite manipular y editar, archivar, distribuir y publicar, lo cual facilita, estimula, y de alguna manera, democratiza los procesos de producción.
Mobile Views Barcelona aprovecha las posibilidades que la tecnología móvil nos proporciona para acceder a contenidos de forma ubicua, y convierte la ciudad en una pantalla pública y fragmentada a través de la colocación de los códigos QR que dan acceso a la muestra.
La ciudad, convertida en pantalla, se muestra a sí misma a través de la mirada de inquietos creadores audiovisuales, ya que todas las piezas que componen la muestra han sido creadas específicamente y versan sobre la ciudad que habitualmente habitan, Barcelona.





